Las series del Quijote se realizaron para homenajear a Cervantes, siendo su obra más destacada de la Literatura Española y una de las principales de la Literatura Universal escrita en 1605 la primera parte y en 1615 la segunda parte.

Es una novela polifónica que tuvo una enorme influencia en la narrativa europea cuestionando severa y burlonamente la tradición caballeresca. Es considerado el mejor trabajo literario jamás escrito, extremamente moderno por ello he querido interpretarlo pictóricamente creando una seriación.

CAPÍTULO VI

Del donoso y grande escrutinio que el cura y el barbero hicieron en la librería de nuestro ingenioso hidalgo.

Éstos no merecen ser quemados como los demás, porque no hacen ni harán el daño que los de caballerías han hecho; que son libros de entendimiento sin perjuicio de tercero. p.67

A la hora de realizar mi obra he querido aplicar símbolos de identidad creando una ventana caleidoscópica a través de la cual el espectador se sumerja en la obra, identificando a los personajes y sus rasgos identitarios como se reflejan en el texto para crear intertextualidad visual. Así se coloca al espectador rápidamente en la dirección de la lectura visual sugerida.

CAPÍTULO VII

De lo que pasó Don Quijote con su escudero, con otros sucesos famosísimos.

-No te entiendo, Sancho- dijo luego Don Quijote-,pues no sé qué quiere decir soy tan fócil.

-Tan fócil quiere decir-respondió Sancho-, soy tan así.

-Menos te entiendo ahora-replicó don Quijote. P.391

El contexto en el cual se inserta la función sígnica se convierte en evidente, puesto que cambia de estructura rápidamente; se pasa de una estructura geométrica a una estructura orgánica de las figuras. Creando en las escenas un vórtice de la composición pictórica consiguiendo un efecto plástico que semióticamente podríamos llamar diferenciación entre figuras y actantes siguiendo el modelo de Greimas. Donde los personajes cambian sus códigos identitarios a través de un efecto plástico cromático de yuxtaposición y mezcla de la materia. Puesto que a través de la materia se crea una representación donde se desbordan los límites de las figuras. Este efecto se consigue a través de la diferenciación de los materiales y técnicas experimentales como el uso de óleo y esmaltes sintéticos induciendo al espectador a un universo onírico.

CAPÍTULO X

De los graciosos razonamientos que pasaron entre Don Quijote y Sancho Panza, su escudero.

Sea vuestra merced servido, señor don Quijote mío, de darme el gobierno de la ínsula que en esta rigurosa pendencia se ha ganado; que por grande que sea, yo me siento con fuerzas de saberla gobernar tal y tan bien como otro que haya gobernado ínsulas en el mundo. p.81

En cuanto a los títulos de las obras los he utilizado como anticipadores metadiegéticos para anticipar al espectador al contenido temático. Creando una estrategia semántica discursiva y dejando huellas textuales para que el espectador aborde la obra desde una cierta narrativa de ensoñación trasladada a la mente del personaje a modo de Genette.

CAPÍTULO XL

De cosas que atañen y tocan a esta aventura y a esta memorable historia.

Pinta los pensamientos, descubre las imaginaciones, responde a las tácitas, aclara las dudas, resuelve los argumentos; finalmente, los átomos del más curioso deseo manifiesta. ¡Oh autor celebérrimo! ¡Oh Don Quijote dichoso! ¡Oh Dulcinea famosa!¡Oh Sancho Panza gracioso! Todos juntos, y cada uno de por sí viváis siglos infinitos para el gusto y general pasatiempo de los vivientes. p.543

He querido realizar en las obras a posteriori una generación de movimiento con la Meta IA para observar cómo sería su interpretación sintética y automatizada en los cuadros. Sin embargo, me parece imprescindible poner en relevancia que ésta debe ser controlada por el autor, para no alejar la obra del discurso que quiere proponer el artista plástico o comprometer su significado. Puesto que la propiedad intelectual debe permanecer siempre a su creador para evitar ser alterada o plagiada.   

CAPÍTULO XIX

De las discretas razones que Sancho pasaba con su amo y de la aventura que le sucedió con un cuerpo muerto, con otros acontecimientos famosos.

-Si acaso quieren saber esos señores quién ha sido el valeroso que tales los puso, diráles vuestra merced que es el famoso don Quijote de la Mancha ,que por otro nombre se llama el Caballero de la Triste Figura. P.129

Referencias de imágenes:

1. La razón de la sinrazón.
Técnica Mixta sobre tabla. 100 x 70 cm.

2. Enseñanzas del Quijote.
Técnica mixta sobre tabla. 100 x 140 cm.

3. Las batallas del Quijote.
Oléo sobre tabla. 100 x 140 cm.

4. Conversación entre Sancho y Quijote.
Técnica mixta sobre tabla.100 x 140 cm.

5. Las ensoñaciones del Quijote.
Técnica mixta sobre tabla. 100 x 140 cm.

Nota: Se prohibe el uso de las imágenes, su reproducción total o parcial sin el permiso de la autora.

Referencia bibliográfica
Cervantes Saavedra, Miguel, El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha, Editorial Ramón Sopena, Barcelona, 1981. ISBN 84-303 0173-9


AMPARO LATORRE ROMERO (Valencia-1984), Cultore della materia in Storia dell’arte contemporanea, Dipartimento di Storia dell’arte e spettacolo Sapienza Università di Roma 2014-2020. Grant Onassis Fellowship Program For International Scholars in Greece at Pante-ionUniversity- La Sapienza como profesora asistente 2019. Es doctora con mención Interna-cional en BB.AA. en Arte Producción e Investigación por la Facultad de Bellas Artes de S. Carlos de la UPV de Valencia y La Sapienza de Roma, máster universitario en European Art Practice por la Kingston University de Londres, Beca Promoe en la An HonorsUniversity in Maryland Baltimore County USA. Ha intervenido en varias conferencias y encuentros a nivel internacional publicando artículos en diversas revistas científicas. Artista plástica de trayecto-ria internacional, ha participado en diversas exposiciones tanto individuales como colectivas en España y en el extranjero (EEUU, Reino Unido, Italia, Grecia, Chipre). Durante su estancia en Palazzo Venezia colaboró en la organización de distintas muestras y eventos culturales bajo las órdenes del Prof. Claudio Strinatti. Tiene obra de su propia autoría en museos, enti-dades internacionales y prestigiosas fundaciones. Entre ellos: la Camera dei Deputati, Senato della Republica Italiana, Comision Europea de los Paises Miembros de la Union, Parlamento Europeo, UNESCO, Embajada de España ante la Santa Sede de Roma, Unione Accademica Nazionale alla Farnesina, entre otros. Su tesis con título: “De lo abyecto en el cuerpo humano y sus relaciones con el Arte y la Semiótica” fue dirigida por el Catedrático Doctor D. Felipe V. Garín Llombart y la Doctora Carla Subrizi. Con la obtención de Sobresaliente Cum Laude (2014).